Le terme ghost light (littéralement « lumière fantôme ») désigne les veilleuses qui restent allumées au centre des scènes de théâtre pendant la nuit. Porteuses d’une symbolique superstitieuse — elles apaiseraient les esprits pour empêcher qu’ils ne sabotent les représentations —, ces lumières ont avant tout une fonction bien concrète : permettre à la première personne qui entre dans le théâtre plongé dans l’obscurité d’éviter de tomber de la scène.

En adaptant le roman Ör de l’autrice islandaise Auður Ava Ólafsdóttir, Léa Pool s’empare du récit d’un homme qui tente de se reconstruire dans un pays ravagé par la guerre. La cinéaste suisse installée au Québec signe un film touchant et sincère, mais qui manque d’ampleur.

Troisième fiction de son auteur, The Shameless s’attaque au patriarcat et aux traditions de la société indienne. Avec bien peu d’espoir.

Premier long-métrage du réalisateur norvégien Halfdan Ullmann Tøndel, petit fils d’Ingmar Bergman, Armand (ou La Convocation) enferme ses personnages dans un établissement scolaire oppressant, où tensions et non-dits s’accumulent.

Laura Piani s’inspire de son vécu pour signer un premier film bon enfant et plaisant. Une comédie dramatique touchante et sincère, mais trop légère pour convaincre.

Des poulets peu ragoûtants qui s’animent dans une assiette, un avorton putride et geignard, une dame au radiateur qui chante sous une pluie d’étranges vers…

Le réalisateur de Central do Brasil et de Une famille brésilienne retourne dans son pays natal pour adapter le livre Ainda Estou Aqui de Marcelo Rubens Paiva qui narre la disparition de son père sous la dictature militaire des années 70. Un récit fort et très bien traité.

Adaptation de la comédie musicale éponyme lancée à Broadway en 2003, elle-même basée sur le roman de Gregory Maguire Wicked : La Véritable Histoire de la méchante sorcière de l’Ouest, Wicked : Partie Une est, comme son nom l’indique, le premier volet d’un diptyque réalisé par Jon M. Chu.

La réalisatrice genevoise Séverine Barde a suivi une classe et ses élèves pendant les quatre premières années de leur scolarité. Une proposition passionnante sur le papier qui peine néanmoins à offrir une réelle nouveauté une fois portée à l’écran.

Le dernier film de Dominic Savage explore les thèmes de l’identité et des liens familiaux à travers le parcours de Sam, un homme transgenre incarné par Elliot Page. Une œuvre douce et intimiste qui oscille entre moments de tension et retrouvailles empreintes de nostalgie, mais qui pèche par son aspect trop programmatique et une distance dommageable.

De la camera obscura aux vidéos en direct sur YouTube, Fantastic Machine parcourt le pouvoir des images, et notre rapport à celles-ci, à travers les âges. Sélectionné à Berlin, Sundance ou, en Suisse, à Visions du réel et au FIFF, un documentaire aussi fascinant qu’intéressant.

Après avoir été mannequin, chanteuse et actrice, Zoë Kravitz passe derrière la caméra pour réaliser (et scénariser) son premier film. Le résultat ? Un long-métrage convenu malgré un sujet intéressant et une réalisation appliquée.