Du 4 au 12 juillet s’est déroulée la 24e édition du NIFFF. Comme à son habitude le festival neuchâtelois a, durant 9 jours, exploré un large panel d’oeuvres (127 au total) issues de 42 pays. Afin d’offrir un aperçu, toutes sélections confondues, de l’événement, les membres de la rédaction de Ciné-Feuilles qui étaient sur place ont répondu à quelques questions.

La chaleur s’installe, et avec elle les blockbusters et comédies de l’été viennent ternir nos salles obscures. Marius et les gardiens de la cité phocéenne, réalisé par Tony Datis — à qui l’on doit le tristement mémorable Le Manoir —, tente de faire partie de la deuxième catégorie.

À travers l’histoire, en partie romancée, du groupe de hip-hop éponyme, Kneecap capte la vitalité du genre musical, tout en revendiquant la lutte pour les droits civiques et la préservation de la langue irlandaise. Débordant d’énergie et bougrement grisant.

Huit ans après Blue My Mind, Lisa Brühlmann scénarise et réalise un nouveau long-métrage. Toujours intéressée par l’adolescence et le passage à l’âge adulte, elle signe une œuvre malheureusement trop superficielle et désordonnée pour convaincre.

Dévoilé à la Mostra de Venise l’an dernier — et quelque peu passé inaperçu — Harvest est une expérience sensorielle. Une fable déroutante qui annonce la fin d’un monde, l’avènement d’un capitalisme rural gangrénant tout sur son passage.

Le terme ghost light (littéralement « lumière fantôme ») désigne les veilleuses qui restent allumées au centre des scènes de théâtre pendant la nuit. Porteuses d’une symbolique superstitieuse — elles apaiseraient les esprits pour empêcher qu’ils ne sabotent les représentations —, ces lumières ont avant tout une fonction bien concrète : permettre à la première personne qui entre dans le théâtre plongé dans l’obscurité d’éviter de tomber de la scène.

En adaptant le roman Ör de l’autrice islandaise Auður Ava Ólafsdóttir, Léa Pool s’empare du récit d’un homme qui tente de se reconstruire dans un pays ravagé par la guerre. La cinéaste suisse installée au Québec signe un film touchant et sincère, mais qui manque d’ampleur.

Troisième fiction de son auteur, The Shameless s’attaque au patriarcat et aux traditions de la société indienne. Avec bien peu d’espoir.

Premier long-métrage du réalisateur norvégien Halfdan Ullmann Tøndel, petit fils d’Ingmar Bergman, Armand (ou La Convocation) enferme ses personnages dans un établissement scolaire oppressant, où tensions et non-dits s’accumulent.

Laura Piani s’inspire de son vécu pour signer un premier film bon enfant et plaisant. Une comédie dramatique touchante et sincère, mais trop légère pour convaincre.

Des poulets peu ragoûtants qui s’animent dans une assiette, un avorton putride et geignard, une dame au radiateur qui chante sous une pluie d’étranges vers…

Le réalisateur de Central do Brasil et de Une famille brésilienne retourne dans son pays natal pour adapter le livre Ainda Estou Aqui de Marcelo Rubens Paiva qui narre la disparition de son père sous la dictature militaire des années 70. Un récit fort et très bien traité.